FILAF 2018
FILAF 2018
FILAF 2017
FILAF 2017
FILAF 2016
FILAF 2016
FILAF 2015
FILAF 2015
FILAF 2014
FILAF 2014
Hors les Murs
Chaque été, le FILAF organise une grande exposition.
Michel Houellebecq, David Lynch, Pierre et Gilles sont autant d'artistes qui ont été présentés ces dernières années.
FILAF 2013
Pierre et Gilles
Le Génie du Christianisme
Couvent des Minimes, Perpignan
été 2018
Cette exposition vise à présenter une série d’œuvres anciennes et inédites ayant le sacré religieux pour point commun. Se développe ainsi une imagerie pieuse mais prise au filet des poses marquées et des couleurs ultra saturées de Pierre et Gilles. La chapelle désacralisée, dont les fresques murales sont masquées en attente d’une restauration, retrouve ainsi sa vocation mystique le temps de l’exposition du duo français. Loin d’être une provocation, l’exposition montre ainsi que l’imagerie religieuse de Pierre et Gilles perçue à travers une douzaine de grands formats s’inscrit parfaitement dans un cadre traditionnel et renvoie clairement à la sensualité déjà présente dans les peintures de la renaissance.
Souvenir (Isabelle Huppert), Pierre et Gilles, 2016, photographie imprimée par jet d’encre sur toile et peinte, 119 x 167 cm.
Courtesy des artistes et de la Galerie Templon, Paris - Brussels.
Hors les Murs
Chaque été, le FILAF organise une grande exposition.
Michel Houellebecq, David Lynch, Pierre et Gilles sont autant d'artistes qui ont été présentés ces dernières années.
Pierre et Gilles
Le Génie du Christianisme
Couvent des Minimes, Perpignan
été 2018
Cette exposition vise à présenter une série d’œuvres anciennes et inédites ayant le sacré religieux pour point commun. Se développe ainsi une imagerie pieuse mais prise au filet des poses marquées et des couleurs ultra saturées de Pierre et Gilles. La chapelle désacralisée, dont les fresques murales sont masquées en attente d’une restauration, retrouve ainsi sa vocation mystique le temps de l’exposition du duo français. Loin d’être une provocation, l’exposition montre ainsi que l’imagerie religieuse de Pierre et Gilles perçue à travers une douzaine de grands formats s’inscrit parfaitement dans un cadre traditionnel et renvoie clairement à la sensualité déjà présente dans les peintures de la renaissance.
FILAF 2013
Souvenir (Isabelle Huppert), Pierre et Gilles, 2016, photographie imprimée par jet d’encre sur toile et peinte, 119 x 167 cm.
Courtesy des artistes et de la Galerie Templon, Paris - Brussels.
Une exposition en coproduction avec la Ville de Perpignan.
Commissariat Numa Hambursin.
David Lynch
Works on Paper
Chapelle du Tiers Ordre, Perpignan
été 2017
David Lynch, connu pour ses films et séries, se pense avant tout comme un artiste, un peintre surtout. Son œuvre gravé est né de la rencontre avec les mythiques ateliers ITEM à Paris. Lynch y produit des séries d’œuvres complexes, obscures et mystiques, à l’image de son univers. Ses dessins ont été exposés pour la première fois à la Fondation Cartier en 2007. Ici c’est son œuvre gravé qui est mis en lumière à travers vingt-cinq lithographies récentes. Formes abstraites, symboles, énoncés mystérieux construisent en filigrane une narration où l’inquiétude se mêle à l’ironie.
Cette exposition de David Lynch est accompagnée d’un texte inédit de Mark Alizart.
Une exposition en coproduction avec la Ville de Perpignan.
Commissariat Numa Hambursin.
David Lynch
Works on Paper
Chapelle du Tiers Ordre, Perpignan
été 2017
David Lynch, connu pour ses films et séries, se pense avant tout comme un artiste, un peintre surtout. Son œuvre gravé est né de la rencontre avec les mythiques ateliers ITEM à Paris. Lynch y produit des séries d’œuvres complexes, obscures et mystiques, à l’image de son univers. Ses dessins ont été exposés pour la première fois à la Fondation Cartier en 2007. Ici c’est son œuvre gravé qui est mis en lumière à travers vingt-cinq lithographies récentes. Formes abstraites, symboles, énoncés mystérieux construisent en filigrane une narration où l’inquiétude se mêle à l’ironie.
Cette exposition de David Lynch est accompagnée d’un texte inédit de Mark Alizart.
11è édition - 2021
Festival International du Livre d'Art et du Film
Programme
Programme complet disponible ici
Invités d'honneur
Ed Ruscha
Né en 1937 dans le Nebraska, Ed Ruscha est diplômé de la Chouinard Art Institute en 1960. Ses premières peintures ont attiré l'attention dans le cadre du mouvement pop art des années 1960 mais son art a également des antécédents dans le Dada, le surréalisme et l'expressionnisme abstrait, et serait au cœur de l'art conceptuel.
Christophe Chassol
Christophe Chassol a pour objectif « d’harmoniser le réel », la vie, le monde, tout ce qu’il rencontre, tout ce qui lui parle. Artiste éclectique, Christophe Chassol est tantôt pianiste de musique classique, jazz et pop, chef d’orchestre, cinéaste, compositeur et interprète. Son univers artistique à la limite de l’insaisissable rassemble différentes disciplines
Gerhard Steidl
Jim Dine
Éditeur culte parmi les éditeurs cultes, Gerhard Steidl a publié les livres les plus importants des artistes les plus importants. Les grands photographes en particulier sont capables de se battre pour voir leur livre publié chez l'éditeur allemand. Gerhard Steidl a su combiner au fil de sa longue carrière l'exigence la plus haute avec l'intuition de l'art en train de se faire.
Jim Dine produit des poésies comme des peintures, méthodiquement, depuis des décennies. Artiste idolâtré et idolâtre, l'amour est au centre de ses sujets. Souvent un cœur occupe le centre de son tableau, ou devient sculpture, étant comme sa signature. On trouve des coeurs en bronze dans plusieurs villes du monde comme les magnifiques cœurs jumeaux à Montréal devant le musée des beaux arts.
William Kentridge
William Kentridge, s'il est l'un des plus grands artistes mondiaux à l'heure actuelle, a mis longtemps à trouver sa voie. Passant par le théâtre qu'il a étudié à Paris, et d'autres formes d'expression, l'artiste Sud africain a finalement abouti à un style très reconnaissable. Le dessin est son support principal, mais William Kentridge le détourne tellement qu'il devient fresque ou animation, installation souvent.
Luc Tuymans
Derrière la clarté et la lumière pâle des peintures de Luc Tuymans se cache un univers inquiet et terrifiant. Boulversé par les grandes catastrophes humaines et politiques du siècle dernier, le peintre flamand ne cesse de les approcher à travers des personnages et des objets à la présence évanescente.
Jury livres FILAF 2021
Jeanne Brun
Archiviste, paléographe et conservatrice en chef, Jeanne Brun a récemment pris la tête du développement culturel de l'institution et du futur musée de la Bibliothèque nationale de France (BnF). Sa thèse d’École a reçu le prix Lasalle-Serbat en 2006 qui récompense la meilleure thèse en histoire de l’art.⠀⠀⠀⠀
Gérard Berréby
Éditeur et écrivain, Gérard Berréby est né en 1950 à Thala en Tunisie. Gérard Berréby est le fondateur et le directeur de la maison d'édition Allia depuis 1982, ainsi que le rédacteur en chef de la revue "Feuilleton". Il publie en 2010 son premier livre Situation des profondeurs, suivi, entre autres, de Joker et Mat en 2016 ou encore La Banlieue du monde en 2019.
Mireille Blanc
Stéphane Calais
Née en 1985, Mireille Blanc a étudié aux Beaux-arts de Paris, dont elle est diplômée en 2009, et à la Slade School of Fine Arts à Londres (2007). Son travail a été récemment présenté lors d’expositions personnelles à la galerie Anne-Sarah Bénichou (2020, Paris), au FRAC Auvergne (2018, Clermont-Ferrand), à la galerie The Pill (2019, Istanbul), au centre d'art de Grand Quevilly (2018).
Considéré comme l’un des artistes français les plus importants de sa génération, Stéphane Calais a été nommé pour le Prix Ricard en 2007, puis pour le Prix Marcel Duchamp en 2008. Artiste peintre principalement, il a étudié aux Beaux-Arts de Nîmes, puis à l’Institut des Hautes Études en Arts Plastiques à Paris. Son travail est présent dans différentes collections privées dans le monde entier.
Jury films FILAF 2021
Catherine Bizern
Catherine Bizern est productrice indépendante et consultante en écritures cinématographiques. Elle est déléguée générale du festival le Cinéma du réel et directrice artistique du Centre des écritures cinématographiques au Moulin d’Andé. Elle accompagne aujourd’hui de jeunes auteurs de documentaires, mais aussi des cinéastes aguerris.
Jordi Colomer
Son œuvre, marquée d’un fort sens sculptural, englobe de multiples disciplines et tout particulièrement la photographie et la vidéo ainsi que leur mise en scène dans l’espace d’exposition. La variété de moyens que convoque l’œuvre de Jordi Colomer et la transversalité de son point de vue sont sans doute liées à sa formation plurielle d’architecte, artiste et historien de l’art, dans une Barcelone des années 80.
Till Rabus
Till Rabus manie aussi bien l’aquarelle que l’huile pour inventer des mondes improbables. Sa manière évoque la technique de l’association libre à partir d'objets du quotidien. Un fruit, un légume, une canette de coca, un duvet deviennent alors les points de départ d’un délire au cœur duquel se niche toujours l’accent grave d’une vanité.
Lauréats de la compétition officielle 2021
FILAF D'OR
Eugène Dodeigne : une rétrospective (1923-2015)
Germain Hirselj, ed. Invenit
FILAF D'ARGENT
Kelly Reichardt,
l’Amérique retraversée,
Judith Revault D’Allonnes, ed. de l’incidence
PRIX SPECIAL DU JURY
Critical Zones : the science and politics of landing on earth
de Bruno Latour, Peter Weibel, ed. MIT Press
Lauréats films en compétition officielle 2021
FILAF D'OR
Conz. The Ultimate collector’s life
de Roberto Delvoi, 2021, 59’ (IT)
Prod. Ipnose Studio
Première française
FILAF D'ARGENT
Pollock & Pollock
Un film d’Isabelle Rèbre
2020, 82’ (FR)
Prod. A PERTE DE VUE / Colette Quesson
PRIX SPÉCIAL DU JURY
Different Johns
de Robert Carr, 2020, 93’ (FR)
A Fruitbat / Folkscare Production
Première française
Les bourses
ÂNE D'OR
Une vie inventée
de Laura Cadena
ÂNE D'ARGENT
Peaches
de Carole Chassaing
BOURSE EN CHOCOLAT
Où sont passés les futurs artistes ?
de Mécistée Rhea
